重庆多功能剧院音响

音乐能够带给人们心灵的抚慰和震撼。录音师应该掌握一定的音乐知识，结合音乐作品的基本的节奏、旋律、曲式结构，才能让音乐在舞台演出中充分的发挥。音乐是在舞台演出的创作中不可缺少的一部分，怎样运用音乐呢?要了解剧情，并深刻的理解作者的用意。这样才能对音乐的使用有一定的感知。音乐是参与剧中情节发展的重要元素。音乐的作用就是烘托气氛、揭示人物内心活动，配乐时，应该需要注意以下几点：

1、音乐节奏，要符合剧情的发展、人物活动和内心独白的节奏，有时在剧中适当的加上情景音乐，会强烈的渲染剧情的发展，能收到非常好的艺术效果。

2、要注意音乐的风格是否和剧中情节背景相统一，有些音乐的风格是不一样的，它们是有地域性的区别和时代性的区别。

3、要把握好音乐音量与语言、音响音量之间的平衡关系。音乐的响度、动态范围及语言相差的幅度比较大，不注意的话容易盖过语言的音量，会造成主题不突出，影响整个剧情的发展。

4、音乐不能用的太多。在剧中，如果音乐用的太多、太滥，会令人反感难以忍受。剧中的情节是主线，**主要的是听众能听进去、能接受，音乐只是对剧情的渲染，因此不能喧宾夺主。 剧院/礼堂的音响系统设计应当以现场听音环境为基础，以现场扩声为标准。重庆多功能剧院音响

剧场剧院专业音响工程中需要注意的技术问题

专业音响工程中平滑的传输频率特性

  在专业音响系统工程中每路扬声器通道都自带参量均衡器，而且指向性控制范围内各频率声束宽度变化很小，而且在扩声系统中，每路扬声器都连接有一台房间均衡器(在DSP 数字音频处理系统中)，能提供足够的手段改善观众厅和舞台区耦合空间声场对传输频率特性的影响，确保系统的传输频率特性平滑。

  良好的传声增益也是专业音响系统中的扬声器布置合理的一个主要方面，主要表演区都是可以在主扩声扬声器的覆盖范围外，所选用的扬声器均采用恒定指向号角，-6dB 角外的声能衰减迅速;另外，选用的传声器均为心型指向、超心型指向。因此，系统的传声增益要达到设计目标是有保障的。

  低的系统噪声的解决方案

  在专业音响工程中系统噪声的产生及引入，都跟专业音响设备的档次和音响系统配接方法直接的关系。为了避免这种情况可以选择使用噪声很低的**产品，系统采用星型接地，每路扬声器系统都自带电源滤波电路，系统所有外部接口都采用变压器进行隔离，因此，本方案中我公司提出的本底噪声指标是可实现的。

重庆多功能剧院音响剧院音频系统，均衡器、压缩器、多重效果处理器等周边设备以及音频工作站等音源及记录设备都是不可或缺的。

剧场舞台音响使用常见的5种误区

一个舞台的灯光音响配置可以说是整个舞台的灵魂，没有这些设备在漂亮的舞台也只是一个死气沉沉的展架，但是很多的客户对于这方面不是很了解总是会造成这样那样的错误，归结起来主要有下面几点：

1、对种类和数量过多追求

这些剧场的台下设备毫无例外的在主舞台设置升降台、侧舞台设置车台、后舞台设置车载转台，并辅之以大量的微动升降台，前台有一台或两台乐池升降台。台上设备也是品种齐全、数量过多。

2、对剧场追求过高的标准

一些县、县级市、市甚至一个区都提出自己的剧场应是国内前列，在国际上不落后，能满足国内外大型文艺团体演出的需要。有的灯光音响租赁公司还明确提出与大剧院的水平相当。除了比不上国家大剧院以外，其他剧院都不在话下。

考虑频率在乐队的分布

另一个要考虑的是要如何配合乐队去调较我的EQ（均衡器）。其他乐手要尽量将低音的频率收细，以免「吃掉」bass手的音色。换个角度来说，我认为bass手有责任要补足乐队的中低至低频范围，令其他乐队成员有「被垫住的安全感」。但要小心的是，低频过大亦可能会令人感觉不舒服，亦容易令bass的音色模糊一片，起音变得蒙眬，这时我会扭大一点中高或高频去令起音利落一点。

不要只在自己角度调较音色

多次演出的经验，发觉大部分情况下，bass手自己、台上其他乐手以及观众三方，往往会听到不同的声音。有时自己觉得手上的乐器音量太大，旁边的队友却说听不到，观众却说刚刚好；也有时台上所有乐手都觉得音色朦胧一片，观众却觉得清晰平衡。所以在演出前的调音时，我们常会拿着乐器走出台前，听听观众可能会听到的效果，然后再回到自己的位置去掌握「演奏位置听到的效果，在观众的位置会听到什么效果」。不过，如果现场有控音师，就可以少考虑观众那一环，因为专业的控音师可以为你的声音把关，但如果是一般小型演出场地，bass手就唯有自己兼顾了。另一方面，如果习惯下一点所说的「不投入」演出，甚至可以有更大的弹性去满足其他乐手和观众。

剧院观众厅要同时考虑自然声和扩声两种演出方式。而音乐厅内通常*按自然声演出进行设计。

剧场舞台音响使用常见的5种误区

3、对剧场不恰当的定位

建设一个什么剧场是个十分重要的问题，是专业剧场还是多用途剧场，在建设决策前一定要进行充分的论证，现在不少地方把所建剧场一律定位为以演歌剧、舞剧、话剧、综艺节目为主，兼顾会议，全然不顾本地区的条件和实际情况。实际上，这是一个很难兼顾的课题。

4、对舞台形式不恰当的选择

不少近期拟建或在建的剧场，不管演出什么剧种和剧场规模等实际情况，舞台形式一律采用欧洲大歌剧通常使用的品字型舞台。

5、对舞台尺寸不适当的扩大

多数拟建或在建剧场把舞台台口宽度尺寸确定为18米或以上，由于台口宽度是确定舞台结构的基本根据，台口尺寸的不适当加大，使得整个舞台和建筑的尺度加大，造成浪费。而舞台台口尺寸是和剧场规模等因素密切相关，不是可以随便自由确定的。

扩声系统**基本的功能是将声源信号经传输、混合分配、处理、放大 后还原成声音，并**终传递到观众耳朵。重庆多功能剧院音响

系统设计方案要依据剧院的使用功能定位，给出具有针对性的系统设计。重庆多功能剧院音响

舞台音响系统中调音台的简单处理方法有哪些？

1、话筒干、唱歌累：

原因：话筒中频能量不够；解决方法：提升800Hz频段；

2、低音硬：

原因：**音上限能量太强；解决方法：衰减125-160Hz；

3、低音散：

原因：低频下限能量过大；解决方法：提高**音下限频率；

4、低音混：

原因：低频中心频率能量过强；解决方法：衰减60- 80Hz；

5、声音单薄，或者声音干：

原因：中低频能量不足；解决方法：提升250Hz；

6、声音打耳朵：

原因：中频过强；解决方法：衰减IK-1.25KHz；

7、声音炸：

原因：中高频能量过强；解决方法：衰减2K- 4KHz；

8、声音刺耳：

原因：高频能量过强；解决方法：衰减6KHz；

9、声音有烦躁感：

原因：高频不柔顺；解决方法：衰减8K- 1OKHz；

10、声音发毛：

原因：超高频能量过强；解决方法：衰减12K- 16KHz;

11、感觉高、中、低频脱节：

原因：分频频率附近的频段衰减过多；解决方法：提升分频频率附近的均衡，增加融合度；

12、感觉话筒和伴奏音乐结合不好：

原因：

①话筒和音乐的比例不对；

②效果器预延时参数不正确；

解决方法：

①重新调整话筒与音乐的比例在6：4；

②减小效果器预延时时间；

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